The Bodyguard

The Bodyguard
Réalisateur : Mick Jackson
Compositeur : Alan Silvestri
Avec : Kevin Costner, Whitney Houston, Bill Cobbs,...
Année de sortie : 1992


Bande-Originale :
Mélodie : 9/10
Rythme : 7/10
Technique : 7/10
Rapport au sujet : 9/10

Note Globale : 8/10

Frank Farmer, ancien agent des services secrets, est un garde du corps émérite qui a mis ses talents a la disposition de deux présidents et de nombreux financiers et politiciens de réputation internationale. Un jour l'impresario Bill Devaney lui propose un contrat avantageux pour assurer la protection de sa cliente Rachel, comédienne et chanteuse en pleine ascension, menacée par un fan inconnu.

Alan Silvestri signe ici, non pas un des plus grands thèmes, mais un des plus beaux thèmes du 7ème art. On retrouve un peu ce genre de musique dans "Présumé innocent" (1990) d'Alan J.Paluka, du moins ces films souvent axés politique et actualités mélangés d'un fond mélo-drame, profonds, intenses, très sentimentales..
C'est le cas pour "The Bodyguard" qui adopte un thème principal, posé, très doux. Du début à la fin l'impression de lenteur, et de mystère, joué par à la fois une fine nappe de cordes (en arrière-plan) se mélangeant à la même note grave de piano, située plus en avant (comme Big Ben qui annoncerait une heure fixe) puis la mélodie interprétée par un solo trompette. (Par la suite, le piano dévoile un peu plus d'aigu et de notes afin de ne pas sombrer dans le silence. car dans le cas Silvestri, cet instrument est rarement négligé.) On pourrait imaginer ici, un clin d'oeil à la célèbre "marche funèbre" de Chopin, où la trompette nous rend triste et amère. Une représentation des dangers mortels, et des hautes responsabilités qu'attendent Franck Farmer ? sans nul doute.

On ne parlera pas de "The Bodyguard" sans évoquer également, la charmante Whitney Houston. Actrice de 1er plan dans ce film, mais également grande chanteuse prêtant sa voix à ce chef d'oeuvre.
qui ne fredonne pas "I will always love you" énorme tube à l'origine chantée par Dolly Parton en 1974, et repris par Whitney Houston, qui en a fait une ballade soule à la fois calme au début et explosive vers le milieu du titre. On notera également "I have nothing" ou encore "Run to you" dont Franck Farmer d'ailleurs, durant une scène du film, regarde le clip avec le coeur au bord des yeux. Tellement la puissance et la magnificence crèvent l'écran.

Bref, un film d'action d'accord, mais surtout un film sentimentale et romantique. Ce genre de film qu'on a envie de voir un soir de 20 décembre, assis sur son canapé avec un feu de cheminée, en ouvrant grand nos oreilles et nos yeux.

Robin des bois : Prince des voleurs

 

Robin des Bois : Prince des voleurs (Robin Wood : Prince of Thieves)

Réalisateur : Kevin Reynolds

Compositeur : Michael Kamen

Avec : Kevin Costner, Morgan Freeman, Alan Rickman...

Année de sortie : 1991

Bande Originale : 

Mélodie - 9/10

Rythme  - 7/10

Technique - 7/10

Rapport au Sujet - 10/10

Note globale :   8.25/10

Au XIIIe siècle. Fuyant les prisons de Jerusalem, Robin de Locksley et son compagnon de croisade, Azeem, regagnent l'Angleterre. Ils se heurtent au sherif de Nottingham, qui terrorise la région et rêve d'épouser la belle Mariane. Robin se retranche dans la foret et organise la resistance...

Pour ceux qui ont bonne mémoire, rappelez vous le générique du début et pour le moins assez long...sur fond de couleur brune représentant une fresque des croisades : le nom de Kevin Costner apparait, accompagné d'une rythmique de cordes graves, d'un roulement de timbales..le tout évoluant crescendo. On note l'apparition rapide des cuivres annoncant le thème principal, puis alternance accélération/décélération du rythme synonyme de rebondissement, d'action et a contrario : d'amour, de tendresse, d'amitié. Kevin Reynolds nous montrera de l'action, comme il nous montrera la véritable idylle forte et soutenue qu'entretiennent Robin des bois et Marianne (interprétée ici par Mary Elisabeth Mastrantonio).

A noter également la fin de cette bande originale (qui commence en fait, vers le milieu de la BO) : tout en rapport avec la fin du film, Michael Kamen signe ici sans doute l'un des plus grand "épilogue musicale". En effet, cette fin est composé de plusieurs parties : Tout l'orchestre joue, le rythme ralenti comme pour préparer l'auditeur au dénouement final, les cordes tiennent la note pendant que les cuivres finissent d'échanger...On peut superposer cette fin musicale à la fin du film où la scène du mariage entre Robin et Marianne. Scène durant laquelle, l'immense Sean Connery habillée en Richard Coeur de Lion revenant des croisades, applaudit le jeune couple et le peuple suit cet instant magique. Le film se finit alors sur une poussée d'adrénaline et un jet d'émotion.